新聞通訊員 梅紫 李佳蕾
精選10部尚未公映的國產藝術新片，為武漢影迷帶來最新鮮、豐富的觀影體驗。12月12日，2025“藝術新作?冬暖主題展映暨藝術電影創作交流會”武漢站在中國地質大學（武漢）舉行。
中國電影資料館黨委副書記張旭霞在致辭中表示，“藝術新作主題影展”自2017年首次舉辦以來，今年已是第8次與觀眾相聚。“2025藝術新作·冬暖主題影展”精心挑選的10部尚未公映的國產藝術新片，均在國內外重要電影節展中獲得認可、嶄露頭角，題材多元、形式創新、內涵豐富。
本次創作交流會由中國電影資料館節目策劃沙丹主持，北京電影學院中國電影文化研究院院長吳冠平、《長夜將盡》導演王通、《燃比娃》導演李文愉、《植物學家》導演景一、《月光里的男孩》導演達杰丁增等專家學者、電影主創，圍繞藝術電影的在地性表達展開深入交流。
當前，在越來越多創作者的作品中，“在地性”特征愈發鮮明，他們將“地方”本身作為電影敘事的情感核心與動力源泉。吳冠平將這一創作轉向歸納為三大特點，即傳奇性、魔幻性、私人性。他以導演賈樟柯拍攝汾陽為例表示，“賈樟柯讓汾陽成為一個很重要的文化地標，這個文化地標既能折射中國幾十年的社會變遷，同時又能夠包容某種現代性的存在。從賈樟柯開始，中國導演開始把地方變成一個地點。”
在地性并非簡單的場景選取，王通在《長夜將盡》中將城市肌理轉化為電影美學，正體現了這一點。“我們找了爛尾樓、廢棄斗牛場等能體現當地人生活的場域，以及貴陽密集高架橋所帶來的空間壓迫感與穿梭感利用視聽語言進行放大。”而這些場景在影片中形成了重要的視覺呼應。
通過《燃比娃》的嘗試，李文愉用創作實踐強調，在地性表達不在于展示地方符號，而在于將地方文化資源內化為作品的藝術語法。“羌繡原本是繡在衣服上的，但是我們的電影故事背景是還沒有人類的時候，于是我們將羌繡創新地轉化為從冰雪世界到草原花海的轉場視覺，希望用不一樣的表現形式給觀眾帶來視覺沖擊。”
沙丹在交流會上總結，這些導演的創作從具體的地點出發，帶著傳奇性、魔幻性、私人性，生發出獨一無二的情感與美學力量，他認為，青年電影創作者正在走向更扎根生活、更真摯表達的新階段。
今年“冬暖”主題影展已于12月3日在北京開幕，精選了《長夜將盡》《植物學家》《星星在等我們》《月光里的男孩》《藍藍的天上白云飄》《歲歲平安》《悼念詞》《世界日出時》《爺爺奶奶那些事》《燃比娃》等10部國產藝術佳作，在北京、廣州、武漢、蘭州、上海、杭州6個城市，放映500場并舉辦20余場映后交流。
影展期間還將同步舉辦5場創作交流會，圍繞國際傳播、在地性表達、影院經營、表演藝術、紀錄片創作等議題展開討論。
本次武漢站交流會活動在中宣部電影局指導、國家電影事業發展專項資金的支持下，由中國電影資料館、湖北長江電影集團、中國地質大學（武漢）主辦。
湖北長江電影集團有限責任公司黨委書記、董事長朱雨龍在致辭中談到，集團不僅先后投資出品了電影《志愿軍》系列、《好東西》《唐探1900》《熊出沒》《逆行人生》《解密》等多部影視精品，明年還有《驚蟄無聲》《澎湖海戰》兩部熱門電影即將上映，而且在影院經營以及人工智能、虛擬拍攝等前沿科技成果的創新應用上持續發力。本次“冬暖”影展在武漢選取的4家影院中，有3家都是銀興院線旗下影城，希望能夠以此次活動為契機，與全國電影同仁一道，為優秀國產藝術影片搭建更廣闊的平臺。
