光明網訊 音樂作為一門抒情達意的藝術，植根于人民豐富的生產生活。改革開放以來，我國社會面貌日新月異。那么，音樂是怎樣與時俱進的?記者日前就有關問題，采訪了中國音樂學院教授、中國傳統音樂文化傳承與傳播研究中心主任謝嘉幸。
中國音樂學院教授、中國傳統音樂文化傳承與傳播研究中心主任謝嘉幸
光明網：改革開放40年，中國音樂經歷了怎樣的發展道路，形成了哪些主要類型?
謝嘉幸：改革開放以來，中國音樂的整體面貌發生了很大變化。其中，一個最重要的特征，是多元化的發展態勢。具體來說，形成了三種不同的音樂類型：
流行音樂逐漸進入社會生活。起初，人們對這種新的音樂類型，存有一些疑慮。后來，慢慢接受和喜愛。幾十年來，流行音樂方興未艾，出現了許多膾炙人口的作品。藝術音樂，也獲得了長足發展。期間，涌現出了譚盾、葉小綱、孔祥東、呂思清、吳碧霞、廖昌永等一大批優秀的作曲家、演奏家、歌唱家。傳統音樂，不斷煥發新的生機。七八十年代，針對中國民間音樂、戲曲音樂、曲藝音樂、民族民間器樂和民間歌舞，專門啟動了“五大集成”工作。2004年，中國加入《保護非物質文化遺產公約》。此后，在傳統音樂保護和傳承方面更加重視，取得了可觀成效。
三種音樂各得其所、此起彼伏。同時，也在追求良性互動和深度交融，不斷書寫新篇章、創造新氣象。協調發展的前提，是引導而非抹殺。流行音樂未必就時尚，傳統音樂也未必就陳舊;藝術音樂未必就高雅，流行音樂也未必就低俗。只要品質佳，就能打動人心;只有好內容，才能傳之久遠。改革開放40年，音樂文化的多樣性來之不易，對此我們應當珍惜。不同的音樂類型，需要一如既往地相互尊重。
光明網：改革開放40年，中國音樂是怎樣反映時代要求和人民心聲的?
謝嘉幸：改革開放以來，我國綜合國力顯著增強，人民生活不斷改善，文化事業欣欣向榮。在這片廣袤、富饒的土地上，時刻都在發生著新的故事。這些，為文藝創作提供了源頭活水、豐沃土壤。中國音樂，迎來了前所未有的發展機遇。音樂創作空前活躍，精品力作不斷涌現，優秀人才脫穎而出。
四十年間，新歌層出不窮，老歌久唱不衰，極大地豐富了人民群眾的精神文化生活。音樂內容方面，既有歌頌祖國、贊美時代的宏大主題，也有表現個人情感、生活哲思的細微洞察。例如《春天的故事》《在希望的田野上》《我的中國心》《走進新時代》等，抒發了深沉的家國之愛，感動了一代代中國人。再如《故鄉的云》《燭光里的媽媽》《遲來的愛》《朋友》等，表達了對人世間深情厚誼、悲歡離合的深切體悟。
另外，還有兩個現象值得關注。一是影視金曲廣為傳唱，為音樂文化抹上了一筆絢麗的色彩。二是優秀戲歌、民族歌曲受到追捧，反映了全國各族人民對生活的熱愛。一些感人的細節，在音樂中閃光，讓人回味無窮。音樂的精品化、經典化之路，既要立足傳統，又要推陳出新，做到跟上時代發展、把握人民需求。
光明網：隨著社會進步，傳統音樂應該怎樣繼承與創新，更好地走進現代生活?
謝嘉幸：優秀傳統文化，是中華民族的精神命脈，有著歷久彌新的魅力。黨的十八屆三中全會以來，“完善中華優秀傳統文化教育”“傳承弘揚中華優秀傳統文化”等，在全社會形成了廣泛共識。傳統音樂，作為傳統文化的重要組成部分，其創造性轉化和創新性發展，有著迫切的現實意義。在這方面，業界進行了很多有益嘗試。
首先，以特色活動為抓手，重視傳播手段創新。進入高科技時代，充分利用多媒體，來實現音樂的文化解說和文化的音樂闡釋，可以收到事半功倍的效果。其次，傳統音樂復興，離不開教育的積極推動。從娃娃抓起，構建一個完整的傳統音樂教育體系，十分必要。希望將來在基礎教育、學位教育當中，進一步加大傳統文化、傳統音樂的比重。最后，立足實際，妥善處理普及和提高的關系。傳統音樂種類繁多、知識駁雜，怎樣有效地保護和傳承?一是通過系統的科班教育，來切實提高從業人員的專業素養;二是兼顧大眾的審美能力和需求，在普及上多下功夫。
弘揚音樂文化，創造美好生活。這是我們共同的愿景。改革開放以來，中國豐富多彩的音樂文化，折射了自信自強的民族精神、昂揚向上的時代風貌。只要共同努力、不斷進取，未來的中國音樂，必將更好地綻放光彩、閃耀魅力!
責編：宋清影
