武漢晨報 記者梅冬妮
陳佩斯
楊立新
今晚，本年度最為戲迷們期待的一場大戲《戲臺》將在琴臺大劇院亮相，并連演兩場。這部集合了金牌編劇毓鉞，陳佩斯、楊立新兩大戲骨同臺，并由陳佩斯親自指導的喜劇作品，在已經演出過的城市積攢了滿滿口碑。昨日武漢發布會上，以往不多言語的主演楊立新也再三邀請媒體一定觀看，稱這個故事是兩人一直等待的故事，而如今喜劇與從前不同的大氣候，也是從事了30多年喜劇事業的陳佩斯一直等待的環境。
一直用嚴肅的態度去做一件不嚴肅的事
觀眾熟悉的陳佩斯是那個在小品舞臺上表情生動行為滑稽的喜劇演員，離開小品舞臺有些時日，陳佩斯喜劇演員的身份卻從未改變。演喜劇不代表“不嚴肅”，陳佩斯認為自己“一直都是一個嚴肅的藝人，起碼工作態度是嚴肅的，盡管是模樣不太嚴肅。”陳佩斯對記者說道，“我的工作是創造笑聲，目的是給大家帶來歡樂，我是用嚴肅的心態和嚴肅的狀態去做一個不太嚴肅的事情。”
喜劇難做已不只是從業者的苦衷，對喜劇稍有關注的觀眾都清楚喜劇創作的不易，陳佩斯也深感認同，“這么多年的經驗，創造笑聲是需要嚴肅的態度去做才能做好，有時花了很大氣力可能還達不到自己的要求，要不嚴肅肯定不行。”因此陳佩斯也笑言，“如果有來世就下輩子再‘嚴肅’吧。”
喜劇環境越來越好觀眾笑聲越來越多
“（喜劇）總的趨勢真的越來越好，變化非常大。”雖然一直在喜劇里摸爬滾打，但小品、電影、舞臺藝術，陳佩斯也摸索過不少其他喜劇門路。回憶過往，陳佩斯記憶猶新，“在過去，喜劇是被另眼看待的，是人用下眼角看待的，在業內提起都是要遭白眼的。”如今的喜劇電影票房記錄一次次被刷新，而陳佩斯做喜劇電影的年間，卻時常遭遇“閉門羹”。哪怕是在自己擅長的舞臺領域，喜劇之于觀眾也還有點尷尬的意味，“當我們做《托兒》的時候，那時還有很多人在劇場里不敢笑，笑得戰戰兢兢。二十多年前，男人笑的聲音大，女人笑的少，十年前劇場里女人笑的狀態還是壓抑的，到現在劇場里，我們都有這個感受，女人的聲音壓過男人的聲音，肆無忌憚直著嗓子去宣泄。”
無論是業界內的態度，還是觀眾的反饋，陳佩斯都感受到了喜劇環境的改變，“當你所做的事情在得到社會大多數人尊重的時候，起碼你的生存狀況會改變很多。大家愿意走進劇場了，從業者不是大學已畢業就不愿意跟你一起演戲了，過去我們要請一個從大專院校畢業的人才（演喜劇），幾乎是不可能的。”
舞臺喜劇和喜劇綜藝
就像烹飪和外賣
陳佩斯曾在接受采訪表示如果有天自己不做喜劇了，就去綜藝節目上當個評委，但昨日記者問及，他是否愿意以專業喜劇人身份加盟當下火熱的喜劇類綜藝時，陳佩斯卻果斷地給出了拒絕。“人到了50多歲的時候就不追求這些了，如今60多歲就更要珍惜時間，不能執迷于炒過的飯再炒。無論它能帶給你什么樣的效應，對我來說都不重要，重要的是我要選擇自己喜歡的事情做。”
陳佩斯將舞臺喜劇和喜劇綜藝比喻成烹飪和外賣的關系，“我們做的是戲劇活動，傳統的概念是演員在舞臺上，觀眾在臺下，現場去表演，算是一個戲劇的本體，從古到今都是這樣。現在是通過電視傳媒快速播出，輸出的是戲劇的衍生物。好比同樣是烹調，現在可以送外賣了，但事物還是有一個本體，本來應該是什么，我還是要做一個事物的本體。”
