今年與信仰有關的電影不少，《岡仁波齊》《皮繩上的魂》《七十七天》，并且都獲得了觀眾好評及市場熱議。今天，又有一部題材相似的影片《金珠瑪米》全國公映，導演楊蕊昨天來漢見了觀眾。
放棄高大全
展示平凡的血性
深入西藏探討信仰的影片不少，但這一次，導演是個女性。當然，在行業面前，在一個龐大的歷史敘事面前，導演不應該以男女來區分，楊蕊說，對于電影而言，導演只有一個屬性，那便是——歷史的敘事者或者項目的掌管者。若硬要討論身為女性的獨到之處，或許是情感處理上更加細膩吧。
最開始，《金珠瑪米》是個命題作文，西藏自治區政府找到楊蕊，希望拍一部紀念西藏解放的影片。楊蕊一開始挺犯難，“主旋律式的解放電影大家都看得太多了，往往是以居高臨下的視角來敘述——你在水深火熱中，需要被拯救。”她并不想把《金珠瑪米》當成戰爭片來拍，她最終的處理是，戰爭場面只出現在影片的開頭和結尾，只是一個遠景。楊蕊把更多篇幅放在兩個不同文化族群的相遇上，人與人的交往是這部電影的最終議題，“過去的宏大敘事里，我們一貫是塑造高大全的英雄形象，這次是一種冒險，我們想塑造平等的視角，既看到漢族士兵的獻身，同時也看到藏族不同人群的掙扎和所思所想。”
有觀眾表示，《金珠瑪米》的解放軍形象不同以往，楊蕊解釋，她不想塑造一個“超級英雄”式的人物，而是想還原平凡的血性。“這部電影里的解放軍人，他一個人赤手空拳在那樣的地方，他想嚇退敵人，救出藏族同胞，但現實情況下，僅靠拼拳頭這種血性是不可能成事的。”楊蕊說，“我認為血性有兩種，一種是不管后果如何，全力拼殺，像《戰狼》里的吳京那樣。但另外一種是，在無法和敵人硬碰硬的時候，有自己的計謀。這部電影的主角身上體現出來的，是明知一死，還是決定赴死，這也是血性。”
不再表現差異
看到人性的共通之處
張楊導演今年有兩部在西藏拍攝的電影，《岡仁波齊》和《皮繩上的魂》都很受好評，尤其《岡仁波齊》，上映之后憑借好口碑一路逆襲，最終票房過億，創造了藝術電影的一個市場“奇跡”。上個月，趙漢唐導演、江一燕主演的《七十七天》，深入羌塘無人區拍攝，獲得業內一致力挺，同樣完成了逆襲。
對于這些相似題材的影片，楊蕊評價：“《岡仁波齊》拍得很嚴肅，是誠意之作，《七十七天》也都值得尊敬。但大家的視角可能是不一樣的，《岡仁波齊》還是漢族對藏族佛教文化的膜拜。如果說《岡仁波齊》或《七十七天》讓我們看到了和西藏的距離，文化價值和自然地貌的差異，那《金珠瑪米》表現的則是，在那片高原上生活著的，是和我們一樣的有血有肉的人，我的立場是理解、尊重、平等、對話。”
在平均海拔4500米的高原上拍這樣一個題材的電影，有著千難萬難，但在上映之際，楊蕊都不愿多提了，她更愿意聊那些實地采訪得來的深刻感觸：“我做了很多實地采訪，和很多藏民交流過，越來越覺得，他們和內地所有人一樣，在生死關頭都有自己的抉擇，有自己的妥協和堅持，甚至也有自己的反抗，這些在人性上來講是共通的。”這也是她在電影里極力表現的價值觀。
至于會否如《岡仁波齊》一樣逆襲，楊蕊沒有預期：“只想將這樣的電影帶到能欣賞它、理解它的人面前。我相信好電影的價值也不在票房，它應該是以后能在歷史上看得到。”
