長江日報融媒體2月20日訊（記者萬旭明 李佳）如果沒人指路，在光谷智慧園里其實很難注意到太崆動漫的存在。即使走進公司也很難想象，這里誕生了入圍奧斯卡的動畫短片《沖破天際》。2017年1月開始創作，4月完成劇本，8月在武漢渲染出第一個鏡頭。武漢團隊13人，洛杉磯團隊8人，這個規模只能算微型的團隊，用14個月打磨出這部7分40秒的短片，每一幀畫面里都藏著匠心。
這是寫給追夢人的情書 故事多次被推翻重來
導演之一的安德魯·查斯沃斯介紹：“《沖破天際》是寫給每一個有夢想之人，和支持他們追夢之人的情書。”
《沖破天際》故事靈感來自于導演之一的波比·龐迪亞斯。但創作最初，夢想與親情這兩個關鍵詞并不明晰。
波比·龐迪亞斯對制片人張少甫講了一個“很有抱負、目標明確的小女孩的故事”，但“一個人獨自追夢”怎么聽都有些凄涼，于是團隊開始坐下來聊各自的夢想。
動畫總監李涌瑞更專程去美國加入討論，“故事換了很多個版本，講給業界的朋友聽，常常有講到一半自己都覺得尷尬的情況。”
“最早寫的故事是一個小女孩為了上太空受了很多訓練，卻在發射的前一天出了車禍，于是她的女兒繼承了這個夢想，飛入了太空。”李涌瑞回想起最初的創意仍然忍不住笑意。
一版一版地否定之后，創作團隊開始找到共有的那個點，“不管你想成就什么樣的夢想，總有人在背后支持你。”
中國首批女宇航員王亞萍、劉洋的故事給了團隊很大的靈感。
張少甫說：“那些為自己目標奮斗的角色更能讓我感同身受，他們不是天生強大，也沒有超能力，他們就是平凡的普通人，但是為了自己的夢想持續在努力。
最終，《沖破天際》呈現的是普通奮斗者的追夢故事，“而不是電影里經常出現的能單手舉起車的超人或輕松打敗怪獸的英雄”。
融合中西方文化 細微之處遍布中國元素
《沖破天際》全網上線后,有人問“這是中國風嗎？”初看之下，它的確沒有《小蝌蚪找媽媽》或《大圣歸來》那樣鮮明的中國特色。
其實，璐娜一家被設定為移民到美國的中國人，這與創作者的親身經歷也有關系。
導演之一的波比·龐迪亞斯出生在菲律賓，成長在美國，制片人張少甫出生在中國武漢，成長在美國，因此片中自然地融合了中西方文化。
但《沖破天際》故事中最核心的“中國式父愛”，是典型的中國文化的體現。而為了融入更多中國元素，團隊下了不少功夫。
為了設想一個中國式家庭如何在美國生活，他們特意研究了李安的電影，并在《飲食男女》里發現了“餐桌”。對中國人來說，有太多的戲劇張力都會在一張餐桌上無聲地展開。
模型師辛夢敏在片中藏了很多小心思，“門外掛著大紅燈籠，門上貼著一張倒過來的福字，廚房的墻上貼著招財進寶，玄關的墻上掛著水墨畫”。
而在璐娜為爸爸掃墓的一幕中，為了讓洛杉磯團隊理解中國人的祭掃習俗，武漢團隊詳細地解釋了什么是中國式的墳墓。
更多的中國元素被藏在了隱蔽處。片中有一幕展示了璐娜家外的街景，如果把清晰度調到最高，就會發現店鋪招牌上的“武漢熱干面、生命保險公司、老鳳凰珠寶”等。
在火箭升空的畫面里，辛夢敏還在火箭上加了一面中國國旗。因為調低了畫面整體的亮度和色彩飽和度，這面國旗并不一定會被所有觀眾注意到。
兩個鏡頭耗時個把月 音樂、燈光、動作都有講究
《沖破天際》片中璐娜的音樂是輕快的鋼琴，而父親的音樂是低沉的大提琴。
除了音樂，燈光也很講究。璐娜的燈光是藍色，因為太空里總有充滿希望的藍與白；父親的燈光是橙色，因為暖色的光會讓人感受到包容與支持。
《沖破天際》里沒有對話、沒有臺詞，為了讓觀眾在下意識中捕捉到情感的變化，制作團隊做了很多設計。
比如，璐娜走路的方向都別有深意，從左向右走通常都是好事，從右向左走則都是傷心事。
這些設定看起來巧妙，但磨合的過程卻是漫長的，尤其是對這樣一個新生的、跨國合作的團隊。
在開始正式制作前，動畫師劉鈺康先做了一些測試，“一個是走路，一個是坐在盒子里飛，怎么走路更符合璐娜的個性，怎么飛的動作更合理，都要反復試，兩個鏡頭前后做了個把月。”
璐娜因為夢想受挫、父親去世而陷入低沉，但在打開父親留下的鞋箱，拿出那雙兒時的太空靴時，她突然重新獲得了力量。
為了做全片最難的一個鏡頭，他們甚至把計算精確到了一兩幀之間。燈光總監張高尚至今都還記得這個鏡頭有多磨人。
“不出現父親的形象，要怎么讓觀眾感受到父親的存在？這一場戲里有七八個鏡頭，情緒變化復雜又細膩。可如果這一段無法讓觀眾相信，后面的劇情就都不成立了。”
所以，光要怎么照進屋里，大提琴的聲音什么時間點進來，璐娜什么時候眨眼睛，眼淚什么時候出現，燈光什么時候從灰變亮，反復調試的差別只在一兩幀之間，而這對觀眾而言只是幾乎無法捕捉的一瞬間。
【編輯：付豪】
（作者：萬旭明 李佳)
