新京報訊（記者劉臻）8月30日至9月1日，由中國煤礦文工團和中國國家博物館聯手打造的肢體戲劇《俑立千年》在北京天橋藝術中心首演。不同朝代的“俑”們醒來，借助“戲劇+肢體”的融合表達、影像+科技的融合手段，講述他們千年所思所見，向觀眾講述歷史激蕩，展現文明交融，仿佛在訴說我是誰，從哪里來，從古至今，一脈相承。
肢體戲劇《俑立千年》的舞臺是抽象化的博物館展廳，古老而神秘。陶俑們“活”了起來，宛若精靈。“身形已成意未成”的彩繪伏睡女陶俑在兵馬俑的腳下蘇醒，睡了千年的她對萬物感到好奇，不停地向擊鼓說唱俑、綠釉陶男俑、駱駝載樂俑等提出各種問題。在尋找答案的過程中，她認知了喜怒哀樂，感受到悲歡離合，她羨慕那些有名字有職業有身份的俑，和這些俑一起領略歷史的流淌，感受匠人用心，尚未知來處，即已踏上征程。此時的她“身形雖舊意已成”。
劇中的陶俑均為國家博物館館藏文物，來自不同朝代，形態不同，身份不等，職業各異。他們訴說自己在歷史中的角色，探討對方的職業和身份，驚異于命運的交織。兵馬俑通過自身陶文找尋出生記憶，晃然間頓悟刀削火烤泥塑上色后留下的千年痕跡，如同世代流傳于中國人骨血中的文化基因；彩繪男裝女陶俑宛若孿生，猶自訴說著往昔繁華與變遷；綠釉陶男俑與擊鼓說唱俑，講述著演員行業的歲月流轉，道出歷史就是一張巨大舞臺，歷朝歷代的人們，在這偌大的舞臺上書寫故事、扮演角色；戰亂時代的工匠向往安寧幸福的生活，他們把自己的向往寄托在聽樂俑與獻食女俑身上，把她們定格成一副笑模樣。劇中的這些“俑”們都是市井街頭生動的普通人，甚至身上還帶著點“班味兒”，這種與當下生活天然的親近感，收獲了現場觀眾的好評與喜愛。
近年來，中國煤礦文工團在文物、古籍、非遺活化的創作項目上持續發力，以尊重文物尊重歷史為前提，創新舞臺表達方式，探索傳統文化與現代藝術的融合，滿足觀眾的審美需求。肢體戲劇《俑立千年》在藝術總監靳東、視覺總監任冬生的帶領下，集結了一批年輕且具備藝術創造力的主創。該劇由青年編劇楊浥堃擔任編劇，聯合青年導演、編舞鄭杰及煤礦文工團青年編導周文才合力創作。在創作前期，中國煤礦文工團邀請相關文物活化、歷史及戲劇戲曲學專家對主創和演員進行培訓，創作過程中請相關領域專家嚴格把關，力求細節真實可考。劇本最后兩頁羅列的20部參考書目及22篇參考文獻足見編劇、導演之一的楊浥堃查閱了大量的書籍、文獻，探訪每一尊“俑”的“前世今生”。
值得一提的是，該劇繼2023年9月于國家博物館試演后，歷時一年修改提高。根據試演后收集到的意見建議，主創團隊在戲劇與肢體既跨界又融合的表達方式上，以及對哲學、文化命題的探討和審美的提升等方面，進行了修改完善。在《俑立千年》的舞臺上，陶俑們用“戲劇”的方式講述文化，用“肢體”的魅力展現審美，在觀眾的心中留下別樣的印記。
據悉，肢體戲劇《俑立千年》為2024年國家藝術基金大型舞臺劇資助項目并入選第二十三屆中國上海國際藝術節展演作品。
