2024年電影暑期檔已落下帷幕，不知道你看過幾部？今年的暑期檔其實相當熱鬧：
類型眾多，比如喜劇《抓娃娃》、懸疑犯罪《默殺》、科幻恐怖《異形：奪命艦》、小鎮愛情《云邊有個小賣部》、現實題材《逆行人生》等。
不缺IP，進口片如《頭腦特工隊2》《死侍與金剛狼》《神偷奶爸4》，國產片如《解密》《異人之下》《紅樓夢之金玉良緣》等，都是背靠或文學、或漫畫的IP作品。
明星齊上陣，出現在暑期檔的明星有成龍、陳道明、劉德華、徐崢、吳彥祖、沈騰、馬麗、張若昀、朱一龍、王傳君、劉昊然、彭昱暢、于適等等。
圖據燈塔專業版
整個暑期檔，有144部影片上映，票價均價為40.8元，基本與去年暑期檔持平；但總票房116.43億元，卻遠不如去年。很多被寄予厚望的選手，如陳思誠、烏爾善、徐崢等導演的影片，票房均遠低于預期。
這是一個充滿不確定性的“薛定諤”的暑期檔：雖“危機”顯現，但禍福相倚，這未必不是一件好事。
壹
今年暑期檔票房前四為《抓娃娃》《默殺》《異形：奪命艦》《云邊有個小賣部》。以票房論，這幾部電影無疑是贏家。但贏在影片本身的敘事精湛、制作一流嗎？未必。它們更多的是占了賽道的便利，同時恰當地供應了某種情緒價值。
近些年，國產片有幾大賽道，基本盤穩定，容易出奇跡。一是以《長津湖》《流浪地球》為代表的家國題材；一是以周星馳、沈騰、馬麗、賈玲等為代表的喜劇題材；還有一個則是以陳思誠為代表的懸疑犯罪類型。
先說喜劇。中國觀眾對喜劇的愛，遠超其他類型。半部影史，就是喜劇史：成龍的功夫喜劇、周星馳的無厘頭喜劇、馮小剛的賀歲喜劇、徐崢的“囧途”喜劇、寧浩的“瘋狂”喜劇、陳思誠的“唐人街”喜劇、沈騰馬麗的開心麻花喜劇、賈玲的“真人秀”喜劇，動畫電影如《哪吒之魔童降世》《雄獅少年》也是喜劇。
沈騰和馬麗作為當今喜劇界聲望、作品、經驗、觀眾緣及票房成績最高一檔的喜劇演員，他們的合作就是王炸。如此，《抓娃娃》在喜劇賽道，又握著王牌演員，獨霸暑期檔也是情理之中。
縱使這個“富人裝窮、瘋狂雞娃”的劇本飽受詬病，但架不住沈馬的魅力：他們能讓每一個包袱都響，每一個段子都炸，每一個笑點都打到觀眾。為了這點笑，觀眾愿意掏錢。因為笑，是最好的情緒價值，沒有替代。
再聊聊懸疑。從《唐人街探案》《誤殺》等系列影片開始，到《消失的她》《孤注一擲》在去年暑期檔票房大爆，陳思誠及與之相似的商業導演，一路高歌并夯實了懸疑賽道在電影行業的位置。
《默殺》便是暑期檔標準的懸疑犯罪片。這類影片幾乎有固定的配方：域外背景，色調陰郁，天氣潮濕，每個人都汗涔涔的，情節多次反轉，同時填入各種社會議題，如男女性別、校園霸凌等，最終主角依靠豺狼手段，伸張了正義，懲治了惡人。
《默殺》概莫能外，主角女孩以身飼虎，看似被霸凌，被欺辱，實則心機深沉。她在用極端的手法為別人復仇，為自己贖罪。影片帶給觀眾的情緒價值就是爽。善惡有報，毫不憋屈，被“爽”到了，票房自然就高。
《異形：奪命艦》異軍突起，力壓陳思誠、烏爾善和徐崢，則實屬意料之外。固然這是一個大IP，有45年的粉絲積累和品牌效應。但近年外片表現持續走低，科幻恐怖片又相對小眾，要票房有所作為還得破圈。而該片破圈，就是因為它恰當地填補了暑期影院的一項空白：恐怖片。
“《異形》嚇人”“家長投訴影院稱《異形》嚇哭孩子”等熱搜詞條，將這部科幻恐怖片帶向了更廣泛的人群。我們見慣了藥物、夢境、民俗之類的偽恐怖，對這種真的嚇人的恐怖，還是充滿期待的。它的情緒價值，大概就是由恐怖創造的刺激。
此外，《云邊有個小賣部》涉及的愛情、治愈、青春等賽道也不容忽視。《那些年，我們一起追的女孩》《從你的全世界路過》《左耳》《匆匆那年》等等，在影史上確有一席之地。
張嘉佳最大的優勢就是他的同名原著過于暢銷，單是2022年就賣出600多萬冊，電子書更是常年霸榜；還有，這部暢銷書在心理、時間、網絡互動上，都與年輕讀者，特別是00后，建立了某種情感契約。張嘉佳只要滿足這些粉絲群眾的情緒價值，就足以兌換出相應的票房。
貳
今年暑期檔最大的失落者，當屬烏爾善、陳思誠和徐崢。
烏爾善執導的《異人之下》，跌落至暑期檔票房榜的二十名之外；陳思誠執導的《解密》，票房僅有3.3億元；徐崢，從“囧途”喜劇轉戰現實題材，佳作頻出，今年《逆行人生》僅有3.4億元。
從左至右依次為：烏爾善、陳思誠、徐崢
論資歷、戰績、作品、資本，特別是暑期檔的經驗，他們沒有輸的理由。
但就是輸了。何以如此？
陳思誠算最懂中國觀眾的電影人之一了。去年暑期檔，由他監制的《消失的她》，豪取35億元票房。之前他監制的兩部《誤殺》均破10億元；執導的《唐人街探案》系列共超87億元。在懸疑領域，幾無敵手。
《解密》講諜戰和天才人物，有懸疑因素。只是在構建邏輯大廈時，他動用的材料是十個制作精良的宏大夢境?？上?，有點曲高和寡，導致在賽道上和情緒上都不占先。
烏爾善是去年暑期檔最大的贏家和破圈者?！斗馍竦谝徊俊窂摹暗鬲z級”開場到逆風翻盤，烏爾善同于適等演員一起，成為萬千網友“嚴選”出來的國產電影未來的希望。
這次，烏爾善用同樣的思路制作《異人之下》：創辦演員訓練營，改編國民級別IP，工業化的制片與新技術的應用，持續進行路演和極具網感的宣發，結果卻未能復制《封神第一部》的奇跡，該片票房甚至比不過一部在網上幾乎沒有聲音的《排球少年！！垃圾場決戰》。
烏爾善或許就錯在過度信賴自己的改編，以致于冒犯了IP的原著粉，也是第一批進入影院的觀眾。當他們質疑時，烏爾善并未像去年那么“聽勸”，反而表示，只有看過影片，才能客觀評價。這句話本身沒錯，但無形中是在駁斥原著粉，造成二者的對立。諸如此類的操作，終于讓烏爾善站到了觀眾的背面。
徐崢監制、主演的《我不是藥神》在2018年暑期檔票房口碑雙豐收，至今仍是國產現實主義題材的巔峰之作。6年后，再戰暑期檔，《逆行人生》的題材寬度和聚焦對象，遠超“藥神”。據悉，全國外賣員、快遞員等新就業形態勞動者數量達到8400萬人。如果現實是一部IP，它的受眾和讀者是最多的。
可是徐崢的“改編”，非但沒有深刻到揭示出現實困境的根源，反而用一種“努力才能成功”的敘事，燉了一鍋溫情的雞湯。與其淺嘗輒止，不如不去觸碰，否則對于某些群體來說，這并不是一種寬慰，更像是冒犯。更不用說，還有“富人演窮人，賺窮人的錢”這種毫無道理卻能陷影片于無法自辯的審判先入為主。
總之，這些業已功成名就的導演有一個共性，就是他們設定的觀眾，與真實的觀眾之間，存在一道鴻溝。他們過度信賴自己的創作和經驗，過多地將自己對敘事、技術、宣發、制作等層面的理解，投注在作品之中，以為觀眾能夠買賬。實則，自視甚高，往往意味著跟觀眾的隔絕。
所以，觀眾會覺得《解密》沉悶無趣，《異人之下》損毀原著，《逆行人生》消費苦難。再沒有一個既定的套路或模式，能夠捆綁觀眾。迷戀自己的導演，遲早會被打臉。
叁
暑期檔豆瓣評分最低、特別具有典型性的一部影片，是胡玫導演的《紅樓夢之金玉良緣》（以下簡稱《金玉良緣》）。
首先它是絕無僅有的大IP《紅樓夢》改編。談及IP，這個暑期檔是IP大年，票房前十的影片中，除了《抓娃娃》《默殺》《逆行人生》，其他七部影片全是IP改編或系列IP作品。IP改編的優勢，自不待言，它們能夠收獲最基本的觀眾、宣傳和票房。
《金玉良緣》的IP認知度、傳播度和粉絲量，遠超其他影片。但這并不意味著制作上的便利，反而更要求主創應慎之又慎，如履薄冰。結果，劇情剪裁失當、審美取向低俗、人物理解有誤，使影片并未得原著之精髓，遭至惡評。
再者，該片使用了大量的電腦視效，如黛玉葬花一節，場景躍出大觀園，直達雪山桃花?？斩炊鵁o物，更談不上美。這是對技術的過度依賴和濫用。
還有成龍、張藝興主演的《傳說》，打著AI還原“27歲的成龍”的旗號，結果所謂的年輕，只是一張僵硬的臉，令人頻頻出戲。以及烏爾善的《異人之下》，用AI真人摹片動畫來展示主角的童年經歷，極具風格，但又喪失了演員表演的細膩度和場景的真實度，并不是上策。
《傳說》和《異人之下》中的AI效果
此外，宣傳上面，因為惡評，胡玫發博痛斥一些批評者居心叵測，疑心有人在用AI群發低分評價，更是就飾演林黛玉的演員張淼怡之顏值問題，連續反問。語調鏗鏘，然而于影片本身，毫無作用，甚至帶來了反作用。
烏爾善在面對原著粉的質疑時，也曾處置失宜；徐崢的宣發團隊，在應對網上鋪天蓋地的指責《逆行人生》是“消費苦難”“富人扮演窮人，再賺窮人的錢”時，完全是被動的、隱身的。
《逆行人生》的一條高贊差評
以上種種，就能看出，IP、技術、宣傳等，既可以為影片“賦能”，也能夠讓影片“祛魅”。就像“流量”，過去一個流量明星便能為電影“創收”，如今，《解密》中的劉昊然、《異人之下》中的胡先煦、《傳說》中的張藝興等，他們的“流量”統統失效了。
總結來看，所謂動輒上億元的成本投入，擁躉千萬的明星演員，聲望甚高的創作團隊，經驗成熟的制作公司，專業全面的宣發策略，陣仗頗大的工業流程等，在今年暑期檔突然都“失靈”了。自以為的成功經驗和爆款套路，變得飄忽不定、難以預測。
2019-2024年暑期檔總票房柱狀圖，圖據貓眼專業版
但這其實是好事。去年暑期檔大熱影片，如《孤注一擲》《消失的她》等，就是炮制話題、創造情緒，有很多電影之外的因素，影響了電影本身的評價、票房。今年暑期檔的挫敗和混亂，正是對去年的矯正。因為以后，我們的觀眾或許不再唯名家、唯流量、唯資本、唯IP而論，只看你影片的故事和制作，好還是不好。
沒有套路，沒有經驗，踏踏實實，做好電影的每一個環節，才是正道。矯正總會帶來創痛?？梢哉f，這個暑期檔是以票房為代價，對我們的電影行業和電影人，做了一次警醒，也是一次鼓勵。
文/李瑞峰 編輯 蘇靜
