布蕾克·萊弗利不是典型意義上的美女，面部棱角鮮明線條硬朗，臉頰痣過分醒目，可她就是長了一張初戀臉。頭發自然濃密，細長眉眼配淺窄雙眼皮，鼻梁高挺，嘴唇紅潤柔軟，美得既不咄咄逼人也不性感張揚。笑起來如晨曦中帶露花朵般嬌艷，又很悖反地總是流露出淡淡哀愁的底色，和無法掩藏的堅守自我的倔強，完全具象了戀愛中情竇初開情思婉轉又自尊敏感的少女。
她的聲名大部分得益于《緋聞女孩》，但或許《時光盡頭的戀人》才該是她的最佳人設代表作，歲月不敗的美人，永遠青春、多情、自尊而睿智。布蕾克·萊弗利嫁為人婦后作品不多，身為四孩媽媽再次出演都市愛情片，照樣美得不可方物。《愛情，到此為止》能成為近年好萊塢小成本高利潤的典范，自然少不了她的功勞。布蕾克·萊弗利真實細膩的表演非常有層次地展現了一段親密關系中，女性不同階段的情感訴求和自我認知，而這正是該片在愛情電影及其亞類型小妞電影漸顯頹勢的當下，精心規劃的敘述策略。
影片改編自科琳·胡佛的現象級小說It Ends with Us，原著2016年出版以來，以超過四百萬的銷量橫掃美國圖書暢銷榜，并被翻譯成幾十種語言，引起巨大關注。中文待出版小說既然在宣傳中將其與《五十度灰》并列，作者又被譽為“北美晉江言情女王”，大致內容也就可想而知了。整個影片的前半部分，基本遵從原著講述了一個充滿臆想的瑪麗蘇故事。
父親離世后，遠離家鄉孤身打拼的女孩，邂逅英俊多金受人尊敬的腦神經外科醫生，后者多年流連花叢不愿展開穩定情感關系，唯獨對女主不可抑制的愛令他最終打開心結，二人步入婚姻殿堂。女主不僅實現開花店的夢想，還獲得了男主妹妹多金大小姐的友情和支持，并且邂逅初戀男友，而對方自然對她念念不忘。
雖然這樣的情節，發生在布蕾克·萊弗利身上很有信服力，但不得不說，導演兼男主賈斯汀·貝爾杜尼是很會拍情感戲的。如此大俗套情節，居然處理得毫不油膩，甚至讓人心動。男女主角之間的情感往來，節奏把握非常好，嫻熟的視角切換和神情特寫，加上都市感十足、輕松浪漫的背景音樂，細膩動人地展現出兩個原本互不相識的人如何初見緣起、再見歡喜，彼此之間探戈一樣的試探、進退，以及情感的失落、憧憬、獲得，充滿了荷爾蒙張力，又清新溫馨，實實在在如美夢般絢麗。
八年前小說原著的暢銷，再次證明了瑪麗蘇的故事不分國界種族，具有普遍且深遠的吸引力。作為對現實灰暗人生的慰藉性代償，瑪麗蘇一方面蘊含了人性中最古老的情欲、虛榮，另一方面也反映了現代女性被所處文化塑造出的“完美”婚戀想象，其中既包含雙方階層、相貌、價值觀等多重標準，也包含了女性的自我認同期許——只有擁有瑪麗蘇般的人生，實現以真愛為橋梁的階層跨越，才能真正成為自我與他人眼中的人生贏家。這一現實生活中實現概率極低的白日夢，作為“灰姑娘”故事的現代翻版，被嵌入高度符號化的敘述模式不斷重述，且獲得眾多擁躉的喜愛，人們需要在這樣的故事中獲得情感的安慰和虛假的滿足。然而近年來好萊塢無論純愛故事、愛情喜劇還是以青年女性為目標觀眾的小妞電影都出現了明顯的創作量、關注度下降，而瑪麗蘇小說的主要讀者也已經由青年女性逐漸轉變變為中年女性群體。形成此種局面的主要原因，還在于青年文化的悄然改變。
當下全世界范圍內，越來越多的青年人自主選擇進入低欲望狀態，對于婚戀，情感上依然存有渴望、向往，實際行動卻往往選擇觀望。愛情對他們來說，付出的時間、精力、金錢、情感等成本過高，獲得的收益往往并不明朗，甚至有可能阻礙個人發展。而在黑格爾哲學的經典愛情中，自我因為真正的愛，全然消滅進而成為新的自我的理念，對于當代青年，過于激進也過于冒險。在一個強調自驅力和功利考量的社會文化中，青年人更傾向所謂的自我成長，而女性主義在文化領域的不斷崛起、成熟，更加劇了瑪麗蘇故事在青年群體中的持續受冷、甚至成為反諷對象。
事實上，好萊塢類型電影中愛情片一直經久不衰的一大奧秘，就在于影片往往會為相愛的人，設置年齡、種族、階層、生理、地域、家族、外貌，甚至物種、生死等種種阻礙，無論愛情結局是聚是散，戀人們為了跨越阻礙做出嘗試、付出代價，這個過程本身就足夠動人。而為了適應當下文化語境，經典的瑪麗蘇故事不得不重新調整，愛情障礙的產生從戀人們的外部轉移到彼此之間，更強調個人的成長和獲得。《愛情，到此為止》作為內核瑪麗蘇、文字水平二三流的暢銷小說，亮點在于加入家暴情節，和面對這樣一段令人窒息的親密關系，女主痛下決心毅然出走正代表了女性力量的覺醒和成長。電影在改編的過程中，抓住了這一主題，并且突出女性友誼，非常有意味的是，對家暴情節又采取了頗為曖昧的態度。
步入婚姻后，男女主角的情感互動逐漸轉為虐戀。不同于《五十度灰》更偏重情欲的虐戀，或者《呼嘯山莊》中精神層面更形而上的虐戀，《愛情，到此為止》里的戀人從精神到肉體，彼此深深吸引、深度合拍，唯一的問題在于男主似乎無法控制自己的情緒。于是虐戀被抽離了兩人之間的階層差異，具體落實到了家暴層面。然而，這畢竟是一部由好萊塢老牌電影公司美國哥倫比亞影片公司出品，有著濃厚娛樂底色和商業訴求的造夢電影，而非更加側重揭露社會問題、或分析復雜人性的藝術電影。于是，影片中統共出現的三次家暴情節均被淡化，男主每次動粗或由于意外，或因為女主前男友的出現而太過在意這段感情。于是，整個電影的故事走向從瑪麗蘇，轉弗洛依德。
設置初戀男友這條敘述支線的意圖，直到這時才水落石出。影片前半段，初戀情節就不斷與現實愛戀部分交叉敘述，女主內心對過往的珍視、留戀，她對理想戀人的期待，皆深受這段情感影響。現實生活中，意外重逢后的驚訝、喜悅、遺憾，她在前任、現任之間情感精神層面的游離，都真實深刻又豐富立體地刻畫了都市女性的情感心理。影片并未止步瑪麗蘇常見的霸總、白月光備胎和萬人迷女主之間的三角戀，而是沿著家暴情節，從三人原生家庭、童年創傷、親密關系、代際關系等角度展開精神分析。原來，此三人都活在過去的陰影里，不同之處在于，女主和初戀男友同是天涯淪落人，目睹或經歷了上一輩家暴的危害，彼此惺惺相惜；而男主由于童年意外過失，一直緊閉心門，所以時常情緒失控，既要看牢女主又容易產生信任危機，像溺水之人抓住救命援手一樣，令二人感情負載過多。
由此，原著小說和影片英文It Ends with Us中的End（結束），具有雙重含義。一方面，意味著女主在認清一段關系只能帶來負面效果且沒有轉機后，毅然選擇成為單身媽媽，離開男主開始新生活。影片結尾明顯預示了離婚多年后，她會與一直等待著的前男友再續前緣。這里的結束，代表男女主角情感關系的完結；另一方面，結束也意味著影片中的三人組，都意識到了家暴對家人以及后代造成的身心傷害，從而決定讓非理性的暴力止步于此，不再擴散或延續。
正因為前后主題的轉換，整部影片呈現出一種內部的割裂。當然你可以說前半部分的為愛沉迷與后半部分的清醒自知，都是女性情感生活的不同面向，但如此基于精心設計的家暴情節，遠沒有真正觸及受害者的悲慘處境，自然批判力不足，故而上映后引發種種爭議。平心而論，從好萊塢傳統商業片的制作看，《愛情，到此為止》是一部合格的改編電影，抓住了原著最吸引人的情愛亮點，在整體輕松愉悅的基調中引入值得關注的社會話題，女性正視內心欲望和怯懦、不斷自我鼓勵最終獲得成長的劇情具有普適性。然而，在社會語境已然改變，人們更關注事實真相和社會問題改進的當下，影片的劇情設置似乎還可以再進一步。
