近日，四位來自中法兩國的女藝術家攜手將“玫瑰之路”展覽帶到了位于上海的百年建筑西摩公館。參展者瑪蓮娜、閃閃、三恩和孟昕月的作品風格迥異，都如同綻放的玫瑰，散發出獨特魅力和情感。
瑪蓮娜（MarineCalamai）是一位法國當代藝術家，2015年起定居上海。她的藝術實踐位于當代藝術與設計的交匯處，表現出強烈的跨學科特征，將藝術、哲學與科學緊密結合。她的創作探索了當代藝術與傳統藝術之間的對話，巧妙地在具象藝術與抽象藝術之間取得了平衡。她在創作中重新詮釋了中國傳統繪畫的材料和技法，將其融入現代的創作語境中。這種做法使她的作品在保持中國傳統藝術氣息的同時，又因其當代的藝術手法和主題呈現出微妙的陌生感。
瑪蓮娜展示的作品是她以珊瑚為主題的項目的一部分，聚焦語言與生態學的問題，如珊瑚的語言和珊瑚礁的生態狀況。通過這些作品，喚起人們對當下珊瑚生存危機的關注。她認為，藝術的功能在于作為人與當代議題之間的媒介或接口，引發觀眾對這些問題的深思。
三恩是一位當代青年藝術家，畢業于美國南加州大學。2022年開始投入裝飾畫和藝術衍生品，其作品不僅僅是裝飾品，也是一種情感的寄托、思想的表達。作品為空間注入靈魂，為生活增添色彩。正如此次的展品，三恩在紫霞絢爛的時刻，被海邊的美景觸動。盡管覺得相機難以完整地還原眼中所見之美，但她依然憑借再次創作攝影作品，去重現那個只屬于自己的美麗世界。
三恩展示的作品是布面數碼作品《紫韻云境》。當她抬頭望見天空的瞬間，仿佛所有的色彩都洶涌歸來。“感動與喜悅如潮水般涌上心頭，那想要快速記錄的急切心情，恰似平靜的海面陡然泛起的一絲漣漪。這細微的一瞬，只要緊緊抓住，便足以讓我們重新找回生命的活力。”她希望每一位觀者都能從這些作品中，體會到生活中美好瞬間的稍縱即逝。
孟昕月，來自上海，是一位結合新工筆水墨和數字藝術的創作者。孟昕月力求用穩定恒久的材質，如礦石、金銀、貝殼等，繪制脆弱、轉瞬即逝的主體，以這種鮮明的對比，反映當下快速的生活節奏，思考時間與生命的概念。她專注描繪“向善向上的美好事物”去對抗多變、矛盾的世界，和社會中的負面情緒。她為展覽帶來了《美好祝福｜必有祥瑞》，作品通過“千層暈染”，層層疊加展現豐富的層次感。
與孟昕月不同，閃閃的畫作色彩鮮明、思緒繁雜、情感強烈、表達直率。具有沖擊力的畫面是她呈現理想的世界的方式，也是她對想要探索的這個世界的致敬。閃閃在創作中，嘗試讓自己達到“觀念、文本、表現形式”的感官統一，讓一個凡胎之人有機會通過壯大自身的感官定義“等身的藝術性”。
這次展覽選址西摩公館，其所在的陜西北路原名西摩路，西摩公館由此而名。西摩公館建于1924年，是外交家、法學家伍廷芳、伍朝樞所建的聯體別墅太平花園的一部分。
展覽由鄭陽擔任總策劃，他在開幕式上說：“巴黎有楓丹白露，上海有玫瑰西摩。”他祝愿中法之間的文化交流，會在這座百年歷史的西摩公館中綻放出更多光彩。
展覽期間，還會舉辦《藝術何以可能：意與藝的涌現》《珊瑚之聲：海洋精靈的呼喚與傳統藝術的交融》《輕看浮華：重尋幸福之匙》《回到中華文藝復興時代：人文藝術與未來》等文化講座，由四位藝術家分享她們的創作感受。
展覽將持續至9月22日。
