高山流水覓知音。最近，山東省檔案館展出的一床諸城古琴，吸引了眾多觀展者的目光。它的來歷可不一般，其名為“至誠之音”，同款古琴于上合組織青島峰會期間作為國禮贈與俄羅斯。
那么，這床琴何以被選為國禮，究竟有何妙處？制作者、諸城派古琴第六代傳承人茅毅將其概括為“形美、音美和意美”。
眾所周知，大文豪蘇軾喜歡古琴，在會客時、文學創作時離不開古琴，甚至在夢中也要聽琴。其詞曰：“神閑意定，萬籟收聲天地靜。玉指冰弦，未動宮商意已傳。悲風流水，寫出寥寥千古意。歸去無眠，一夜余音在耳邊。”“至誠之音”的外形母本，正是來自蘇東坡監制的“玉澗流泉”琴。
蛇腹斷紋，金徽玉軫，從琴的名字便可見琴音的清泠。一般認為，琴的斷紋使用百年以上才會出現，這些斷紋不僅能點綴琴之高古，而且會使琴音更加松透古雅，清澈美妙。
在制作者看來，想斫一床好琴，首先要有一位演奏家，最好彈奏琴20年以上。其二是要藏有老琴。當世斫琴名家李明忠、曾成偉等都家藏老琴。有老琴，便有了聲音的標準。“至誠之音”的聲音，出自茅毅家傳古琴，來自北宋咸平二年的“松雪琴”。宋代是琴的時代，各代帝王均雅尚古琴，琴又被奉為禮典樂器，自上而下在士大夫中極為盛行，無不以能琴為榮。
斫琴，需要積累；想要琴好，還看選材。“至誠之音”的制作用時6年，選用的“上桐下梓”。據傳，伏羲見鳳凰棲于梧桐，取其木而斫之，遂有古琴。北京故宮博物院藏“九霄環佩”琴，伏羲式，傳為盛唐雷氏作品。琴以梧桐作面，杉木為底。琴上有黃庭堅手跡“超跡蒼霄，逍遙太極”。
談到“意美”，“至誠之音”的造型典雅，中正平和，是一床典型的仲尼式古琴。盛會在山東舉辦，這一國禮體現了儒家的禮樂思想。
仲尼式又稱夫子式，相傳為孔子所創制。它在所有琴里是最簡潔的一種，只在琴體的腰部和頭部有兩個凹進的線條，通體沒有任何其他的修飾，含蓄而大方。古琴中，仲尼式最為常見，存世也最多，這與兩宋時期儒學的發展密不可分，歷經元明清至今不衰。
北宋時期琴多“垂肩而闊”，風格上仍沿襲唐琴之風，琴身較為寬大，不若唐時肥圓，而是呈扁平狀為多，有“宋扁”之說，如浙江省博物館所藏的北宋仲尼式琴，琴身非常扁平。南宋時又出現了尺度較小及“聳肩而狹”的仲尼式琴，琴輕而體薄，如北京故宮博物院藏南宋仲尼式“玉壺冰”琴，即為此類風格。
諸城派古琴又稱瑯琊派古琴，形成于清代，經幾代琴家的探索發展，逐漸形成了一個具有鮮明藝術個性和特定曲目傳譜的古琴流派，有王溥長（既甫）、王雩門（冷泉）、王作禎（心源）、王露（心葵）、王賓魯（燕卿）等，人稱“諸城琴史五杰”。其中王露和王賓魯曾分別在當時的北京大學和南京高等師范學校擔任古琴導師，使諸城派的影響遍及全國，甚至遠播海外。
與其他派別不同，諸城派古琴的立調體系以三弦為宮而以律呂命調，藝術風格剛中帶韌，密中見疏，實中有虛，一氣流轉，重而不滯，顯示出空靈回蕩的古典之美。
若問，一個古琴流派緣何在此產生？或許是因為當地文風極盛，蘇轍到諸城探望蘇軾時，曾發出“十萬人家盡讀書”的感嘆。古時，對讀書人來說，“左琴右書”是標配；或許是諸城山水靈秀似江南，令人不禁在其間尋覓知音。
（大眾日報記者張依盟報道）
