李軍 face to 2018
策展人魯虹接受長江日報記者采訪時表示,這群出生于上世紀70年代到90年代的藝術家,成長于消費文化盛行的時代,不僅在作品的視覺效果上進行更新探索,更立足于與當下生活來表現時代特色和精神。有的藝術家直接表達沸騰的生活,對環境進行反思,如楊平的《病童》系列,關注社會高速發展后的空氣污染對兒童的傷害。王光林借地鐵車廂乘客的麻木表情,李軍借籠中鳥,隱寓一代年輕人的生存狀態。有的藝術家寄情山水,表達對現實的逃遁心理,有的用碎片化手法對古代文物進行解構,如郝世明對古代文化物如明式椅子、現代文化物如漢陽造的槍等進行了有意味的解構,“在尊重水墨媒材特點的前提下,對中外藝術傳統進行學習與轉換。在題材選擇、圖像選擇以及創作手法上,和其他藝術相比,已形成自己的面貌,說明水墨后繼有人。”